Miguel de Cervantes: Der Mann, der in seiner eigenen Geschichte wie ein Held lebte

Miguel de Cervantes wurde 1547 in Alcalá de Henares, einer Kleinstadt in der Nähe von Madrid, geboren. Das Spanien seiner Kindheit war ein Land voller Widersprüche. Auf der einen Seite war es ein mächtiges Imperium, das neue Kontinente erforschte und seine Schatzkammern mit Gold füllte. Auf der anderen Seite prägten Armut, Krieg und religiöse Konflikte den Alltag gewöhnlicher Menschen wie Miguels Familie.

Sein Vater arbeitete als Barbier und Chirurg, ein ungewöhnlicher Beruf, der Haarschnitte, Zahnmedizin und kleinere chirurgische Eingriffe umfasste. Es war keine glamouröse Arbeit, und das Geld war oft knapp. Die Familie zog ständig um, auf der Suche nach besseren Möglichkeiten, aber ohne jemals den finanziellen Schwierigkeiten zu entkommen.

Trotz dieser Entbehrungen waren Bücher ein Lichtblick in Miguels jungem Leben. Spanien erlebte sein Goldenes Zeitalter, eine Zeit, in der Kunst, Literatur und Theater florierten. Es ist wahrscheinlich, dass der junge Miguel Geschichten über Ritter, Dichter und antike Helden verschlang.

Seine formale Bildung ist ein wenig rätselhaft. Einige glauben, dass er bei jesuitischen Priestern studierte, die für ihren harten Unterricht und ihre Leidenschaft für die Klassiker bekannt waren. Andere denken, dass er größtenteils Autodidakt war.

Die frühen Jahre von Miguel de Cervantes – von der Schulbank auf das Schlachtfeld

Cervantes‘ Schulzeit endete früh, aber seine eigentliche Ausbildung begann, als er Spanien hinter sich ließ und in die Geschichte segelte. 1570 trat er in die spanische Marine ein und tauschte Bücher und Schulmeister gegen Schwerter und Matrosen ein.

Spanien befand sich in einem erbitterten Krieg gegen das Osmanische Reich und kämpfte um die Kontrolle über das Mittelmeer. Miguel befand sich 1571 im Herzen dieses Konflikts in der Schlacht von Lepanto, einer der wichtigsten Seeschlachten, die je ausgetragen wurden.

Der junge Soldat kämpfte tapfer auf dem Deck seines Schiffes, obwohl er an Fieber erkrankt war. Während der Schlacht wurde er von drei Kugeln getroffen – zwei in die Brust und eine in seine linke Hand. Die Brustwunden heilten, aber seine Hand war dauerhaft verkrüppelt.

Die Überlebenden von Lepanto hätten stolz in ihre Heimat zurückkehren sollen, aber das Schicksal hatte andere Pläne. 1575 griffen Piraten sein Schiff vor der Küste Frankreichs an. Miguel und sein Bruder wurden gefangen genommen und nach Algier gebracht, wo sie in die Sklaverei verkauft wurden.

Seine Jahre als Soldat und später als Gefangener füllten seinen Geist mit den Geschichten und Charakteren, die seine zukünftigen Bücher prägten. Obwohl sein Körper vernarbt war, begann seine Vorstellungskraft gerade erst.

Gefangen, angekettet und fast vergessen

Als Miguel de Cervantes 1575 in Algier an Land gezerrt wurde, wurde sein Leben zu einer Geschichte, die kein Romanautor erfinden könnte. In den nächsten fünf Jahren lebte Miguel nicht als Soldat oder Schriftsteller, sondern als Sklave.

Seine Entführer sahen etwas Besonderes in ihm. Vielleicht war es sein Mut, vielleicht seine edle Haltung – was auch immer der Grund war, sie glaubten, er stamme aus einer wohlhabenden Familie. Dieser Irrtum rettete ihm tatsächlich das Leben, denn sie dachten, sein Lösegeld würde hoch sein, also ließen sie ihn am Leben.

Aber es kam nicht so schnell ein Lösegeld. Stattdessen musste Miguel endlose Entbehrungen ertragen. Er lebte in Ketten, wurde geschlagen und gezwungen, für seine Entführer zu arbeiten. Dennoch weigerte er sich, die Hoffnung zu verlieren. Er plante und leitete mindestens vier Fluchtversuche, die alle scheiterten.

Schließlich brachten religiöse Gruppen und seine Familie 1580 genug Geld zusammen, um seine Freiheit zu erkaufen. Nach fünf Jahren in Gefangenschaft kehrte Miguel de Cervantes als veränderter Mann nach Spanien zurück – härter, weiser und voller Geschichten, wie sie nur jemand erzählen kann, der durch die Hölle gegangen ist.

Liebe, Ehe und leere Taschen

Die Freiheit brachte weder Reichtum noch Ruhm. Zurück in Spanien heiratete Miguel de Cervantes Catalina de Salazar, eine junge Frau aus einem kleinen Dorf. Doch das Leben als verheirateter Mann ließ seine Geldsorgen nicht verschwinden.

Da er nur wenige Möglichkeiten hatte, nahm Cervantes langweilige Regierungsjobs an – zunächst als Einkäufer für die spanische Armada, dann als Steuereintreiber. In beiden Jobs war er nicht gut. Unter seiner Aufsicht verschwand Geld (manchmal durch Korruption, manchmal durch Pech), und wieder einmal landete er im Gefängnis – diesmal wegen Schulden.

Währenddessen schrieb er weiter. Gedichte, Theaterstücke, Geschichten – alles, was ein paar Münzen einbringen konnte. Aber das Schreiben war in Spanien ein hartes Geschäft. Dramatiker wie Lope de Vega beherrschten die Szene und Miguel de Cervantes konnte sich nicht durchsetzen. Selbst sein erster veröffentlichter Roman, La Galatea, im Jahr 1585, sorgte nicht für großes Aufsehen.

Der lange Weg zum Schriftsteller für Miguel de Cervantes

Als Miguel de Cervantes nach Jahren des Krieges und der Gefangenschaft nach Spanien zurückkehrte, hatte er den Kopf voller Geschichten. Aber es war gar nicht so einfach, diese Geschichten in Bücher zu verwandeln. Die spanische Literaturwelt war überfüllt, wetteifernd und wurde von einer Handvoll berühmter Schriftsteller kontrolliert. Cervantes war nur eine weitere kämpfende Stimme, die versuchte, gehört zu werden.

Dennoch gab er nicht auf. 1585 veröffentlichte er seinen ersten Roman, La Galatea. Es handelte sich um eine Schäferromanze, ein damals beliebtes Genre. Die Geschichte folgte Hirten und Liebenden durch poetische Abenteuer, aber sie brachte nicht den erhofften Erfolg. Die Leser mochten sie, aber sie liebten sie nicht.

Gleichzeitig versuchte Miguel, für das Theater zu schreiben, das in Madrid boomte. Theaterstücke waren die angesagteste Unterhaltung der Stadt, und Dramatiker waren Stars. Doch hier stieß Cervantes auf ein riesiges Problem – seinen Rivalen Lope de Vega. Lope war jünger, schneller und wusste genau, was das Publikum wollte. Seine Stücke waren witzig, scharfsinnig und sofort beliebt. Cervantes‘ Stücke hingegen waren ernster und hatten nicht den gleichen Funken.

Trotz dieser Misserfolge hörte Miguel de Cervantes nicht auf zu schreiben. Jeder Rückschlag befeuerte sein kreatives Feuer. Er wusste es noch nicht, aber all diese Kämpfe – die gescheiterten Stücke, die ignorierten Bücher, die endlosen Ablehnungen – bereiteten ihn auf das Meisterwerk vor, das seinen Namen schließlich unvergesslich machen sollte.

Das Buch, das alles veränderte

1605, nach Jahren des Scheiterns, veröffentlichte Cervantes „Don Quijote“ und die Welt veränderte sich für immer. Die Geschichte handelt von einem verrückten alten Mann, der zu viele Rittergeschichten liest und beschließt, selbst ein Ritter zu werden. Zusammen mit seinem treuen Knappen Sancho Pansa kämpft Don Quijote gegen Windmühlen, rettet imaginäre Jungfrauen und verwandelt das gewöhnliche Leben in ein großes Abenteuer.

Das Buch war sofort ein Erfolg. Die Menschen liebten es – nicht nur, weil es lustig war, sondern weil es etwas Tiefes und Wahres über die menschliche Natur einfing. Wir alle jagen unmöglichen Träumen hinterher. Wir alle wollen glauben, dass das Leben magischer ist, als es ist. Miguel de Cervantes hatte etwas völlig Neues geschaffen.

Don Quijote machte Miguel de Cervantes zwar berühmt, aber nicht reich. Er hatte immer noch Schwierigkeiten, seine Rechnungen zu bezahlen, aber jetzt wurde er wenigstens respektiert. Endlich kannten die Leute seinen Namen.

Späteres Leben und die letzten Jahre eines Kämpfers

Auch nachdem Don Quijote ihn berühmt gemacht hatte, wurde Miguel de Cervantes‘ Leben nie einfach. Viele Menschen glauben, dass Erfolg Trost bringt, aber Cervantes brachte er nur ein wenig Respekt – keinen Reichtum. Tatsächlich verschwanden seine Geldprobleme nie, obwohl sein Meisterwerk in ganz Spanien verbreitet war.

Aber Cervantes schrieb weiter. 1613 veröffentlichte er Novelas Ejemplares, eine Sammlung von Kurzgeschichten. Diese waren scharf, klug und voller Leben und zeigten den Lesern, dass Cervantes mehr konnte als nur Don Quijote.

Im darauffolgenden Jahr, 1614, schrieb Cervantes „Viaje del Parnaso“, ein verspieltes Gedicht, in dem er sich vorstellte, zum Berg Parnass zu reisen, dem Sitz der Götter der Poesie. Es war teils Scherz, teils Nachdenklichkeit und ganz Cervantes. Er lachte über sich selbst, über andere Schriftsteller und über die seltsame Welt der spanischen Literatur.

Sein letztes Buch, „Los Trabajos de Persiles y Sigismunda“, erschien nach seinem Tod im Jahr 1617. Es war eine Geschichte über Abenteuer, Gefahren und Romantik – eine Erinnerung daran, dass Cervantes seine Liebe für wilde, unmögliche Geschichten nie verlor.

Miguel de Cervantes starb im April 1616, nur wenige Tage vor Shakespeare. Er hinterließ diese Welt arm an Münzen, aber reich an Worten. Obwohl das Leben ihn so oft niedergeschlagen hatte, schrieb, lachte und träumte Cervantes bis zum Schluss.

Wichtige Werke von Miguel de Cervantes in chronologischer Reihenfolge

• La Numancia (ca. 1582) – Die Belagerung von Numantia: Cervantes dramatisiert die heldenhafte Selbstaufopferung der Numantiner, die sich der römischen Armee widersetzen.
• La Galatea (1585) – Galatea (oft Die Galatea): Er erforscht die idyllische Hirtenliebe und die komplizierten Freundschaften zwischen Hirten und Hirtinnen.
• El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, Parte I (1605) – Der sinnreiche Junker Don Quijote von der Mancha, Teil I: Er schickt einen verblendeten fahrenden Ritter und seinen treuen Knappen auf eine komische, aber ergreifende Suche durch Spanien.
• Viaje del Parnaso (1614) – Reise zum Parnass: Er begibt sich auf eine allegorische, poetische Reise, um literarische Figuren seiner Zeit zu feiern und zu verspotten.
• El ingenioso caballero Don Quijote de la Mancha, Parte II (1615) – Der sinnreiche Junker Don Quijote von der Mancha, Teil II: Er vertieft Don Quijotes Abenteuer mit spielerischer Metafiktion und einer ergreifenden Erkundung der Realität.
• La gran sultana (1615) – Die große Sultana: Er porträtiert den Aufstieg einer christlichen Gefangenen am osmanischen Hof und hebt interkulturelle Spannungen hervor.
• El gallardo español (1615) – Der tapfere Spanier: Er schildert einen mutigen Spanier, der sich Gefahren und kulturellen Konflikten in der muslimischen Welt stellt.
• El rufián dichoso (1615) – Der glückliche Raufbold: Er folgt einem berüchtigten Verbrecher, der durch den Glauben Erlösung und einen neuen Weg findet.
• La casa de los celos y selvas de Ardenia (1615) – Das Haus der Eifersucht und die Wälder von Arden
• El laberinto de amor (1615) – Das Liebeslabyrinth: Er spinnt ein Netz aus Verkleidungen und falschen Identitäten, das die Entschlossenheit der Liebenden auf die Probe stellt.
• Los trabajos de Persiles y Sigismunda (1617, posthum) – Die Leiden des Persiles und der Sigismunda

Miguel de Cervantes: Geschichtenerzählen neu erfinden

Miguel de Cervantes nimmt in der Literaturgeschichte einen hohen Stellenwert ein. Sein Meisterwerk, Don Quijote, hat Romane für immer geprägt. Aber kein großer Schriftsteller arbeitet isoliert. Cervantes las viel. Er nahm Geschichten, Gedichte und Theaterstücke in sich auf. Ich spürte seine Einflüsse in jedem Kapitel. Gleichzeitig folgten Generationen von Schriftstellern seinem Beispiel. Sie kopierten, erweiterten und interpretierten seine Ideen neu. Dies ist die Geschichte dieser Verbindungen.

Köpfe, die Cervantes‘ Welt erschufen

Cervantes wuchs umgeben von Geschichtenerzählungen auf. Ein wichtiger Einfluss, den ich bemerkte, waren Ritterromane. Diese Bücher voller Ritter, Quests und unmöglicher Tapferkeit waren überall in Don Quijote zu finden. Schriftsteller wie Garci Rodríguez de Montalvo, Autor von Amadís de Gaula, gaben Cervantes das perfekte Material, das er verdrehen und umformen konnte.

Cervantes liebte diese Geschichten ganz offensichtlich. Aber ich habe auch gesehen, dass er sie in Frage stellte. Er wollte nicht einfach nur heroische Abenteuer nachahmen. Stattdessen wollte er über sie lachen und ihre Fehler aufzeigen. Dadurch wirkte sein Schreiben auch Jahrhunderte später frisch und modern.

Auch die italienischen Renaissance-Schriftsteller hinterließen ihre Spuren. Beim Lesen von Don Quijote konnte ich die Anklänge an Ludovico Ariosto und seinen Orlando Furioso spüren. Ariosto vermischte Realität und Fantasie auf kühne und spielerische Weise. Cervantes griff diese Idee auf und machte sie noch lustiger. Er ließ Don Quijote seine Fantasiewelt in die Realität träumen – und das fühlte sich auf der Seite so lebendig an.

Dann gab es noch die klassische Literatur. Miguel de Cervantes liebte römische Dramatiker wie Plautus und Terence. Das fiel mir vor allem in seinen Dialogen auf. Seine Figuren sprechen wie echte Menschen – voller Witz, Fehler und Humor. Das kam direkt aus diesen antiken Stücken. Dadurch wirkte Don Quijote ehrlich, selbst wenn es lächerlich war.

Der lange Schatten von Don Quijote

Miguel de Cervantes war der Begründer des modernen Romans. Ich habe seine Handschrift in so vielen späteren Schriftstellern wiedererkannt. Laurence Sterne zum Beispiel spielte in Tristram Shandy mit dem Geschichtenerzählen. Sterne zu lesen fühlte sich an, als würde man einen verspielten Cousin von Cervantes lesen. Beide lieben Abschweifungen, Witze und das Brechen der üblichen Regeln des Geschichtenerzählens.

Auch Fjodor Dostojewski war vom Geist Cervantes‘ beseelt. Als ich Die Brüder Karamasow las, verspürte ich dieselbe Mischung aus tiefgründigen Ideen und chaotischem menschlichem Verhalten, die ich zum ersten Mal bei Don Quijote erlebt hatte. Cervantes lehrte Dostojewski, dass Geschichten die größten Fragen des Lebens erforschen können – und trotzdem lustig oder absurd sein können.

Selbst Mark Twain mit seinem scharfen Humor erinnerte mich an Miguel de Cervantes. Twains Die Abenteuer des Huckleberry Finn teilen denselben umherziehenden Geist. Sowohl Huck als auch Don Quijote jagen Träumen durch eine verwirrende und oft unfreundliche Welt nach. Beide Bücher fühlten sich an wie Roadtrips voller Unfälle und Weisheit.

Und der Einfluss hörte nicht bei Romanen auf. Als ich die Theaterstücke von Samuel Beckett las, sah ich Don Quijote wieder. Becketts Figuren warten, hoffen und missverstehen das Leben. Wie Don Quijote bringen sie mich gleichzeitig zum Lachen und zum Weinen.

Der einzigartige Schreibstil von Miguel de Cervantes

Miguel de Cervantes hat meine Vorstellung davon, was ein Roman sein könnte, verändert. Als ich Don Quijote aufschlug, erwartete ich eine klassische Geschichte. Ich dachte, ich würde eine ernste Erzählung über einen alten Ritter und seine Abenteuer finden. Stattdessen fand ich etwas Wildes, Lustiges und zutiefst Menschliches.

Cervantes‘ Schreibstil überraschte mich auf jeder Seite. Er spielt mit dem Ton, beugt die Regeln des Geschichtenerzählens und erinnert mich ständig daran, dass es sich um eine Geschichte über Geschichten handelt. Sein Stil wirkte gleichzeitig alt und modern.

Ein Tanz zwischen Humor und Wahrheit – Die Magie von Cervantes‘ Ton

Das erste, was mir auffiel, war der Humor. Cervantes erzählt nicht nur Witze. Er baut Humor in alles ein – in die Charaktere, den Dialog, sogar in die Art und Weise, wie er einen Kampf oder ein Gespräch beschreibt. Don Quijotes berühmte Kämpfe, insbesondere der mit den Windmühlen, brachten mich zum Lachen.

Aber dieser Humor wirkte nie billig. Er hatte immer eine tiefere Bedeutung. Don Quijotes Torheit brachte mich zum Lachen, aber auch zum Nachdenken. Warum glaubt er so sehr an diese alten Bücher? Warum klammern wir uns alle manchmal an Geschichten, auch wenn sie eindeutig nicht wahr sind?

Cervantes‘ Ton wechselt innerhalb von Sekunden zwischen Lachen und Traurigkeit. In einem Moment lächelte ich über die albernen Sprüche von Sancho Panza. Im nächsten Moment tat mir Don Quijote leid, verloren in einer Welt, die ihn nicht mehr versteht.

Diese Balance zwischen Humor und Wahrheit verlieh der Geschichte Kraft. Ich hatte das Gefühl, dass Miguel de Cervantes direkt zu mir sprach, wie ein Freund, der mich unterhalten, aber auch zum Nachdenken über das Leben anregen möchte. Diese Mischung machte das Schreiben lebendig und persönlich.

Cervantes liebt auch Ironie. Er schreibt über tapfere Ritter, aber sein Ritter kann kaum auf seinem Pferd bleiben. Er schreibt über heldenhafte Abenteuer, aber die meisten dieser Abenteuer enden damit, dass Quijote verprügelt oder mit Schlamm bedeckt wird. Diese spielerische Ironie hat mein Vertrauen in Cervantes eher gestärkt als geschwächt. Es fühlte sich an, als würde er sagen: „Ich weiß, dass Geschichten albern sein können – aber wir brauchen sie trotzdem.“

Alle Regeln brechen – Cervantes‘ spielerische Struktur

Das zweite, was mich verblüffte, war die Art und Weise, wie Miguel de Cervantes mit der Struktur des Buches spielt. Er erzählt keine geradlinige Geschichte von Anfang bis Ende. Stattdessen unterbricht er die Geschichte, fügt andere Geschichten in sie ein und spricht sogar direkt mit dem Leser.

Das hat mich zunächst verwirrt. Ich war es nicht gewohnt, dass ein Erzähler immer wieder dazwischenfunkt, um mich daran zu erinnern, dass es sich um ein Buch handelt. Aber nach einer Weile fing ich an, es zu lieben. Es fühlte sich an, als würde Cervantes mich hinter den Vorhang einladen. Er wollte nicht, dass ich einfach der Geschichte folge – er wollte, dass ich über Geschichten selbst nachdenke.

Manchmal gibt Miguel de Cervantes sogar vor, dass Don Quijote nicht sein eigenes Werk sei. Er behauptet, die Geschichte von jemand anderem geschrieben gefunden zu haben. Dieser spielerische Trick brachte mich zum Lachen, aber er brachte mich auch zum Nachdenken darüber, woher Geschichten kommen.

Er mischt auch ohne Angst verschiedene Genres. Eine Seite fühlt sich wie ein Theaterstück an. Die nächste Seite fühlt sich an wie ein trauriges Gedicht. Dann folgt eine lange Rede über Tapferkeit, gefolgt von einem albernen Gespräch über Essen.

Besonders gut gefielen mir die Nebengeschichten – kleine Geschichten, die andere Charaktere nebenbei erzählen. Einige wirkten romantisch, andere tragisch und einige völlig lächerlich. Durch diese Geschichten in der Geschichte fühlte sich Don Quijote wie ein großes, chaotisches, wunderschönes Gespräch zwischen allen möglichen Stimmen an.

Dieser kühne, regelbrechende Stil ließ Cervantes‘ Welt real wirken. Das echte Leben folgt nie einer perfekten Struktur. Das echte Leben vermischt Komödie, Tragödie, Poesie und Unsinn. Miguel de Cervantes verstand das – und er brachte alles zu Papier.

Berühmte Zitate von Miguel de Cervantes

• „Die Wahrheit mag dünn sein, aber sie bricht nie.“ Miguel de Cervantes zeigt, dass die Wahrheit verborgen oder verdreht sein kann, aber immer überlebt. Er verbindet dies mit der Kraft der Ehrlichkeit, auch wenn Lügen einfacher erscheinen. Das Zitat erinnert die Leser daran, dass die Wahrheit immer einen Weg findet, durchzudringen.
• „Wer Reichtum verliert, verliert viel; wer einen Freund verliert, verliert mehr; aber wer den Mut verliert, verliert alles.“ Miguel de Cervantes vergleicht Reichtum, Freundschaft und Tapferkeit. Er verbindet wahre Stärke mit innerem Mut, nicht mit Geld oder Status. Das Zitat lehrt, dass ohne Mut alles andere wertlos wird.
• „Wenn das Leben selbst verrückt erscheint, wer weiß dann, wo der Wahnsinn liegt?“ Cervantes hinterfragt die Grenze zwischen geistiger Gesundheit und Wahnsinn. Er verbindet dies mit Don Quijote, der verrückt aussieht, aber die Welt vielleicht klarer sieht als andere.
• „Vorbereitung ist der halbe Sieg.“ Cervantes legt Wert auf Vorbereitung und sorgfältige Planung. Er verbindet Erfolg mit Bereitschaft und zeigt, dass das Glück diejenigen begünstigt, die sich vorbereiten. Das Zitat erinnert die Leser daran, dass Handeln einfacher ist, wenn die Vorbereitung an erster Stelle steht.
• „Hunger ist die beste Soße der Welt.“ Miguel de Cervantes zeigt auf humorvolle Weise, wie Hunger einfaches Essen besser schmecken lässt. Er verbindet dies mit der Idee, dass Not Wertschätzung schafft.
• „Die Feder ist die Zunge des Geistes.“ Miguel de Cervantes vergleicht das Schreiben mit dem Sprechen aus der Seele. Er verbindet Sprache mit Gedanken und zeigt, dass Worte die innere Wahrheit ausdrücken.

Wissenswertes Fakten über Miguel de Cervantes

• Geboren in der Nähe von Madrid: Miguel de Cervantes wurde 1547 in Alcalá de Henares, einer kleinen Stadt in der Nähe von Madrid, geboren. Die Stadt war zu dieser Zeit ein wachsendes kulturelles und akademisches Zentrum. Heute ehrt Alcalá Cervantes mit Museen, Statuen und einem jährlichen Literaturpreis, der nach ihm benannt ist.
• Arbeitete in Sevilla als Steuereintreiber: Miguel de Cervantes kämpfte den größten Teil seines Lebens mit finanziellen Problemen und arbeitete sogar als Steuereintreiber in Sevilla. Dieser wenig glamouröse Job brachte ihn in Kontakt mit den Sorgen der einfachen Leute. Diese Erfahrungen vermittelten ihm ein tiefes Verständnis der menschlichen Natur, das er in seinen Geschichten nutzte.
• Sein Werk inspirierte unzählige Adaptionen: Don Quijote wurde weltweit in Opern, Ballette, Filme und Theaterstücke umgewandelt. Vom Ballettkomponisten Ludwig Minkus bis zum Filmemacher Terry Gilliam haben Künstler aller Medien Cervantes‘ Geschichte neu interpretiert. Diese weltweite Faszination verbindet Cervantes mit fast allen Kunstformen.
• Bewundert von Charles Dickens: Jahrhunderte später lobte Charles Dickens Don Quijote und bezeichnete es als eines der größten Bücher, die je geschrieben wurden. Dickens bewunderte Cervantes‘ Fähigkeit, Humor und Tragik so mühelos zu mischen. Diese Verbindung zeigt, wie Cervantes‘ Einfluss Sprachen und Zeiträume überquerte.
• Verbunden mit Shakespeares Todesjahr: Miguel de Cervantes und William Shakespeare starben beide im Jahr 1616, was dieses Jahr zu einem Symbol in der Weltliteratur macht. Obwohl sie in verschiedenen Ländern lebten und sich wahrscheinlich nie begegnet sind, prägten sie beide den modernen Roman und das Drama. Ihre Werke beeinflussen auch heute noch Schriftsteller auf der ganzen Welt.
• Ausgezeichnet mit dem Cervantes-Preis: Der 1976 ins Leben gerufene Cervantes-Preis ist Spaniens renommierteste literarische Auszeichnung. Er wird jedes Jahr an einen spanischsprachigen Schriftsteller verliehen, dessen Werk zum literarischen Erbe beiträgt.

Wie Miguel de Cervantes überlebensgroß wurde

Cervantes erlebte nicht mehr, wie groß sein Name werden würde, aber die Geschichte hat ihn nie vergessen. Im Laufe der nächsten Jahrhunderte wuchs sein Ansehen nur noch weiter. Heute wird er aus gutem Grund als Vater des modernen Romans bezeichnet. Vor Miguel de Cervantes waren Romane in der Regel einfache Erzählungen über Helden und Schurken. Aber Cervantes schuf etwas Neues – Geschichten, in denen die Charaktere kompliziert, menschlich und real waren.

Schriftsteller auf der ganzen Welt spürten seinen Einfluss. In England bezeichnete Henry Fielding Cervantes als seinen „großen Meister“. In Lateinamerika sah Gabriel García Márquez in ihm einen Leitstern. Selbst Autoren wie Fjodor Dostojewski und Gustave Flaubert bewunderten den Mann, der uns Don Quijote schenkte.

Cervantes‘ Einfluss machte nicht bei Büchern halt. Sein Bild wurde zum Symbol der spanischen Kultur selbst. Statuen von Miguel de Cervantes stehen in Madrid, Alcalá de Henares und auf der ganzen Welt. Sein Name wurde zu einem Preis, dem Cervantes-Preis, der höchsten Auszeichnung in der spanischsprachigen Literatur.

Darüber hinaus wurde Don Quijote zu einer universellen Figur, zu einem Symbol für unerfüllbare Träume. Jedes Mal, wenn jemand für etwas Törichtes oder Schönes kämpft, wird er als Don Quijotistisch bezeichnet – ein Beweis dafür, dass Cervantes‘ Schöpfung in unserer Sprache und Vorstellungskraft lebendig ist.

Von ernsthaften Adaptionen bis hin zu Zeichentrickfilmen, von Opern bis hin zu Kinderbüchern – sein Geist verblasst nie. Die Welt verändert sich, aber Miguel de Cervantes bringt uns immer noch zum Lachen, zum Nachdenken und zum Staunen. Das ist das Merkmal eines wahren Unsterblichen – nicht nur eines großen Schriftstellers, sondern einer Legende.

Warum Miguel de Cervantes auch heute noch von Bedeutung ist

Warum sprechen wir auch mehr als 400 Jahre nach seinem Tod noch über Miguel de Cervantes? Die Antwort ist einfach: Seine Geschichte ist unsere Geschichte. Cervantes war ein Träumer und ein Kämpfer, ein Mann, der mehr scheiterte als Erfolg hatte, aber nie aufgab. Sein Leben zeigt uns, dass Größe nicht einfach ist. Sie entsteht, wenn man fällt, wieder aufsteht und es erneut versucht – mit einem Lächeln, selbst wenn die Welt einen auslacht.

Er schenkte uns auch Don Quijote, ein Buch, das nie veraltet. Das liegt daran, dass wir alle einen kleinen Don Quijote in uns haben – den Teil, der an Magie glaubt, Träume verfolgt und sich weigert, sich von der Realität den Mut nehmen zu lassen. Gleichzeitig erinnert uns Cervantes‘ Werk daran, dass Lachen und Weisheit zusammengehören.

Schließlich ist Miguel de Cervantes auch deshalb von Bedeutung, weil er das Geschichtenerzählen selbst verändert hat. Vor ihm waren Bücher oft flach und vorhersehbar. Nach ihm waren sie chaotisch, menschlich, lustig und tragisch zugleich – genau wie das Leben. Jedes Mal, wenn Sie also einen modernen Roman lesen, über einen törichten Helden lachen oder für einen verrückten Traum kämpfen, beschreiten Sie den Weg, den Cervantes geebnet hat. Deshalb ist er immer noch von Bedeutung – weil er uns gelehrt hat, wie man träumt und wie man Geschichten erzählt, die niemals sterben.

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